Anu

Opettamisen ilosta

Teen aina silloin tällöin opetustöitä ja kurssit ovat pääsääntöisesti keskittyneet korutaiteeseen. On mielenkiintoista ja hieman jännittävääkin aloittaa uusi kurssi, koska oppilaiden keskinäinen dynamiikka ja ylipäätään innostus aiheeseen on aina erilainen. Vaikka kuinka kirjallisesti avaat teemaa, niin se voidaan tulkita juuri niin monin eri tavoin kuin on meitä oppijoita.

Koska tämän vuoden ryhmä oli senverran poikkeuksellinen ja itseäni inspiroiva, päätin nyt hieman esitellä millaisia teoksia minun opetuksessa syntyy. Tämä ryhmä on myös ”syynä”, että aloin edellisessä blogikirjoituksessa mainittuja kursseja ylipäätään suunnitella 🙂

Kurssin aiheena oli ”Omakuva – koru viestinnän välineenä”.

Materiaalit olivat vapaat. Painotus oli sisällössä, mittakaavassa ja itse työprosessissa. Kurssilla opeteltiin myös kuvansiirtoa ja emalointia, joita sai halutessaan käyttää valmiissa teoksessa.  Omakuva on aiheena hyvin henkilökohtainen ja itse prosessi voi herättää erilaisia tunteita ja pohdintoja. On lupa liikuttua ja itkeä, on lupa myös sanoa ääneen; ”kuka minä oikeastaan olen?” ja millä tavoin sen voisin ilmaista. On lupa rönsyillä, hiipiä hiljaa ja kuunnella; olla oma itsensä. Ja kun ryhmähenki oli ihan käsittämättömän avoin, kannustava, keskusteleva ja ennenkaikkea heittäytyvä ja rohkea, niin lopputulos oli jotakin häkellyttävää. Olen todella ylpeä jokaisesta teoksesta ja tavasta miten ennakkoluulottomasti tehtävää lähestyttiin. Ja parasta oli tietenkin se, että myös minäkin opettajana sain uusia vinkkejä omaan työskentelyyni. Oppia ikä kaikki!

Laitan tähän nyt kuvakoosteen muutamista teoksista. Ne ovat enemmän kuin koruja, ne ovat pala jokaisen omaa minuutta, joten tarkastellaan niitä sillä kunnioituksella, jota ne vaativat. Kiitos.

 

Näissä teoksissa on käytetty sekä kuvansiirtoa että emalointia osana korua.

Korua voi kantaa monin tavoin. Tähän yhdistyi myös pienet kellot eli liikkuessa siitä kuuluu ääni.

   

Koruteos on myös eräänlainen veistos, objekti. Korun voi laittaa seinälle tai pöydälle ja sitä voi vain katsoa. Korussa voi olla myös kaksi osaa/tarinaa (keskimmäinen kuva; on alku ja loppu). Viimeisenä kurssipäivänä korut kuvattiin ja halutessaan sai itse olla mallina. Valokuvan kautta sisällöstä tulee vieläkin tarinallisempi.

      

Koruun liittyy aina jotain henkilökohtaista. Myös jotain arvaamatonta ja piilossa olevaa. Se voi olla myös muunneltava.

Ja sanat! ”Niin totta kuin satua”. Satu isolla vai pienellä?! 😉

Tämä kurssi oli ihan totta. Ottakaa yhteyttä, jos oma räätälöity kurssi kiinnostaa. Mietitään yhdessä miten sen palvelee niin sinua kuin minua!

Opettamisen ilosta Read More »

KURSSIA PUKKAA!

Minulta on aina aika-ajoin kyselty, pidänkö työhuoneellani korukursseja?

Asia on jo vuosi muhinut mielessäni, mutta syystä tai toisesta aloittaminen on aina jäänyt. MUTTA… Tänä keväänä on vihdoin aika! Kuten elämässä yleensä; universumi lähettää meille viestejä ja silloin niihin on tartuttava. Innostustani lisäsi tämän kevään käsityö taiteen opiskelijat, joiden kanssa olen nyt alkuvuoden tutustunut korutaiteen maailmaan sekä mm. emalointiin.

Koska meidän Taidetyöhuone on pienen pieni, niin kurssille mahtuu rajattu määrä henkilöitä. Pienryhmässä on ehkä myös mukavampi opiskella ja se on näin opettajan näkökulmasta jotenkin palkitsevampaa. Tästä alkaa ihan uusi matka; tule mukaan!

 

 

EMALIKORU I – VÄRIEN LUMOA

Kurssilla tutustutaan kuivaemalointiin.

Pääpaino on tekniikan opettelussa ja erilaisten väriyhdistelmien testaamisessa.
Kurssin päätteeksi jokaisella on mahdollisuus suunnitella ja valmistaa oma koru
esim. korvakorut, riipus tai rintakoru.

Kurssi on suunnattu ensisijaisesti aloittelijoille, mutta myös emalointia hieman kokeilleet
voivat osallistua kurssille. Kurssille mahtuu max. 5 henkilöä ja se toteutetaan jos
osallistujia vähintään 2.

Hinta: 95€ (sis. opetuksen, materiaalit, työvälineiden käytön ja kahvin)
Ajankohta: la 18.3. klo 11-15
Osoite: Taidetyöhuone, Sammonkatu 10 (käynti Kaalamon aukiolta)

Lisätiedot ja sitovat ilmoittautumiset 12.3. mennessä anu@anukirkinen.com

HUOM! Ilmoittautumisen jälkeen saat laskun sähköpostiisi. Kurssimaksu täytyy olla maksettu ennen kurssi alkua.

 

 

EMALIKORU II – MUOTOJEN TAIKAA

Kurssilla tutustutaan kuivaemaloinnin lisäksi metallin (messinki+kupari)
työstämiseen ja muotojen maailmaan.

Opetellaan mm. sahaamaan, poraamaan sekä kokeillaan erilaisia kiinnitystapoja.
Jokainen valmistaa yhden mallinmukaisen sahaustehtävän, jonka jälkeen siihen voi
halutessaan yhdistää emalointia. Lisäksi on mahdollista suunnitella ja valmistaa oma koru.

Kurssi on suunnattu emaloinnin alkeet hallitseville ja hieman metallin kanssa
työskenneille. Kurssille mahtuu max. 5 henkilöä ja se toteutetaan jos osallistujia
vähintään 2.

Hinta: 125€ (sis. opetuksen, materiaalit, työvälineiden käytön ja kahvin)
Ajankohta: pe 12.5. klo 17.30 – 20.30 ja la 13.5. klo 11-16
Osoite: Taidetyöhuone, Sammonkatu 10 (käynti Kaalamon aukiolta)

Lisätiedot ja sitovat ilmoittautumiset 7.5. mennessä anu@anukirkinen.com

HUOM! Ilmoittautumisen jälkeen saat laskun sähköpostiisi. Kurssimaksu täytyy olla
maksettu ennen kurssi alkua.

 

TULE ROHKEASTI MUKAAN! 

KURSSIA PUKKAA! Read More »

Toukokuussa tapahtuu

Olen ollut hieman huono blogikirjoittaja, mutta päätin nyt terästäytyä toukokuussa avautuvien näyttelyiden myötä.

8.5. avautuu nimittäin Pirkanmaan muotoilu- ja taideteollisuusyhdistyksen 20-vuotis juhlanäyttely”KAARI”, jossa minulta on mukana teoskokonaisuus sormukset sarjasta “Metsä ihan vieressä”.
Näyttely on esillä Tampereella kulttuuritalo Laikussa.

Kuva Tina Jokitalo.
Kuva Tiina Pyykkinen

29.4. avautuu Taidekollektiivimme 10+1 kolmas näyttely Korpilahdella sijaitsevassa Höyrygalleriassa. Jatkamme vielä edellisvuoden teemalla ”Katoavaisuus”, mutta mukana on myös uusia, alkuvuodesta valmistuneita teoksia. Kannattaa siis käydä piipahtamassa paikan päällä, jos mahdollista.

Tässä hieman tarinaa omasta teoksestani, josta tulikin melko henkilökohtainen.

“Minä katoan.

Sukuni juuret ulottuvat Karjalaan. Isovanhempani ovat siirtolaisia, evakkoja, jotka aloittivat elämänsä Keski-Suomessa uudisrakentajina. Äitini syntyi Laukaaseen ja isäni Jyväskylään. Nämä juuret ovat aina olleet minulle merkitykselliset ja se on näkynyt elämässäni monin eri tavoin. Nyt minun sekä veljeni myötä ne kuitenkin häviävät.

Tästä korusta on tahattomasti syntynyt teos, jossa on viitteitä maasta ja sen menetyksestä. Siinä on ristin merkki kuvaamassa kyseisiä asioita ja samalla oman sukuhaarani päättymistä. Vaikka teos on tarinallisesti hyvin henkilökohtainen ja myös oman surun läpikäymistä, voi siitä löytää viitteitä myös yhteiskunnallisesti puhutteleviin asioihin kuten päihde- ja mielenterveysongelmat.
Vapaus tulkita on kuitenkin lopulta katsojan omissa kokemuksissa. Kenties joku näkee teoksessa myös ripauksen huumoria.

Lähikuva teoksesta.

“End of story” on myös kunniaosoitus primitiiviselle korutaiteelle, josta olen lapsesta asti ollut kiinnostunut. Erilaiset kulttuurit ja vähemmistöt ovat lähellä sydäntäni. Korun muotokieli on rakentunut vahvasti korkeista muodostuneen ristin ympärille. Näen teoksen itse myös eräänlaisena kilpenä, puku- ja heimokoruna, jolla osoitetaan mm. oma asema yhteisössä tai korostetaan omaa identiteettiä.

Koruteos on täysin käsityönä valmistettu. Materiaalit ovat kierrätysmateriaaleja, jotka olen saanut lahjoituksena. Tässä teoksessa kulminoituu niin eettiset kuin ekologiset arvoni, jotka ohjaavat työskentelyäni vahvasti tällä hetkellä.”

Alkuperäinen kuva Saija Lehtonen.

Toukokuussa tapahtuu Read More »

10+1 Taidekollektiivi; ensimmäinen näyttely!

Vaikka olen luonteeltani sellainen semi-erakko, niin pidän myös asikkaiden kohtaamisesta ja nautin heidän kanssaan käymistä keskusteluista.

Haluan myös uskoa ja luottaa; ehkä välillä liian naiivisti, yhdessä tekemisen voimaan ja yhteisöllisyyteen. Taidekentällä olen usein tottunut siihen, että työtiloja, materiaalihankintoja, näyttelyitä yms tehdään paljon yhdessä jo yksistään taloudellisin perustein.
Koen, että yhdessätekemisessä on voimaa; se kannustaa, se haastaa omaa työskentelyä, se avartaa näkemyksiä ja näkökantoja, se opettaa kunnioittamaan sekä hyväksymään erilaisia persoonia ja ottamaan toiset huomioon. Toki siinä on hetkittäin omat kiemuransa, mutta missäpä ei olisi.

Viime syksynä (2019) kyselin Modus ry:n muotoiluryhmässä, että löytyisikö kiinnostuneita henkilöitä, joille tällainen yhteisöllinen tekeminen sopisi ja kas kummaa, yhtäkkiä  oli kasassa upea porukka eri materiaalikentiltä ja näin syntyi 10+1 – niminen taidekollektiivi.

HUOM! Pääset seuraamaan meidän tekemisimä ja tulevia näyttelyitä facebookissa ja instagramissa!

Meitä tekijöitä yhdistää tuo Pirkanmaan muotoilu- ja taideteollisuusyhdistys Modus ry, jonka jäsenistä ryhmä koostuu. Minun lisäkseni siihen kuuluvat; Henni Eliala, Niina Hiltunen, Anni Jokinen, Petra Jäppinen, Saija Lehtonen, Silja Merikallio, Sami Oikarinen, Tuuli Pollari, Kukka Rantanen ja Laura Saarivuori- Eskola.

Tässä ensimmäisessä näyttelyssä minulta on mukana kolme korua sekä seinäkoru.

Taivaisiin, rintakoru, oksidoitu hopea, 2020

HUOMENNA se sitten avautuu, meidän ensimmäinen näyttelymme ”Katoavaisuus” Teijon Masuunissa, Telakkatie 17. Avajaiset klo 12.30. Tervetuloa!

Avajaistarjoiluna on tällä kertaa monitaitenen Kädet kertovat- tanssiesityksen, joka on neljän eri taiteenalan tekijän yhteisteos. Ryhmän muodostavat Modus ry:n jäsen taidekäsityölainen Niina Hiltunen, videosuunnittelija Teemu Kyytinen, tanssitaiteilija Mia Malviniemi ja äänisuunnittelija Sami Silén.

Näyttely jatkuu aina 1.11.2020 saakka, jonka jälkeen se kulkeutuukin Seinäjoelle Varikko Galleriaan.

 

Puhallus, rintakoru. Oksidoitu hopea ja palmupuun pala.
Vain yksi sadasosa sekunti, sormus. Oksidoitu hopea ja palmupuun pala.
Murtumaton- seinäkoru. Kaarna, posliini ja hopea, 2019.

10+1 Taidekollektiivi; ensimmäinen näyttely! Read More »

Vastuullisuudesta

VASTUULLISUUS

Olen jo useamman vuoden pohtinut vastuullisuutta niin globaalisti, henkilökohtaisesti kuin omassa yritystoiminnassani. Ajattelin, että kokoan ne tiivistetysti teillekin luettavaksi.
Koen, että tämä on yksi tapa tehdä oma toiminta ns. läpinäkyväksi.

Ympäristövastuu:

1. Käytän työskentelyssä erilaisia kierrätys- ja jätemateriaaleja kuten mm. ruokateollisuuden muovipakkaukset ja kannet
2. Uusiokäytän vanhoja materiaaleja, joka tarkoittaa myös vanhojen korujen uudelleen muokkaamista, ns. “tuunausta”
3. Hyödynnän hukka-/ylijäämämateriaalia; esim. sahausjätettä
4. Ostan jonkinverran esineitä myös kirpputoreilta ja saan lahjoituksia
5. Kehitän erilaisia työskentelytapoja, jotka voisivat säästää energiankulutusta
6. Kierrätän kaiken mahdollisen niin kotona kuin työhuoneella

Sosiaalinen vastuu:

1. Huomioin työhuonekaverit olemalla joustava ja avoin. Tämä lisää niin omaa kuin muiden työhyvinvointia ja jaksamista
2. Kaikki asiakkaat; oli ostos iso tai pieni, ovat minulle yhtä tärkeitä ja tasa-arvoisia
3. Kuuntelen asiakkailta saamaani palautetta kehittääkseni omaa toimintaani
4. Pyrin olemaan mahdollisimman avoin tekoprosesseista

Taloudellinen vastuu:

1. Valitsen yhteiskumppanit kotimaasta, aina kun mahdollista
2. Käytän paikallisia yrityksiä alihankintatyössä
3. Pyrin pitämään hinnoittelun asiakasystävällisenä, mutta myös kannattavana
4. Haluan maksaa työstäni verot ja muut kulut -> alv 10% tai 24%, ennakkovero, kirjapitokulut

Vastuullisuudesta Read More »

MASK – virtuaalinäyttely

Tässä taannoin silmiini pisti näyttelyhaku, jossa teemana oli MASK – maski suomeksi.
Sattuma oli sinänsä hassu, koska olin juuri aloittanut kasvokoruprojektini, joka on mielessäni muhinut jo pidemmän aikaa.

Kyseessä on kansainvälinen näyttely, joka järjestetään virtuaalisesti. Tapahtuman organisoija on brasilialainen galleristi Alice Floriano, joka on myös toiminut näyttelyn kuraattorina.
Ajattelin hakea, koska myyntitapahtumia oli peruuntunut ja tämä ei edes vaatinut paikallaoloa.
Vaikka toki Brasialian matka olisi voinut olla melko eksoottinenkin 😀

MASK

For the first time in human history, the mask appears as an indispensable item in clothing.
In this revolution of caring, with the invisible enemy terrorizing almost all countries around the globe, never have so many people been in isolation at the same time.
We touch less. We hugg less.
And if this item does remain, our eyes will be our main and foremost element of communication with the outside world, when leaving home.
Resources are becoming scarce.
Nature again starts filling invaded spaces.
A global crisis makes us rethink what we have become, and leaves us in doubt as to where we are going.
The world will not be the same.
The new normal will be masked.

Curator: Alice Floriano
Assistance: Laura Goldstein
Exhibition design and realization: Alex Sernambi
Exhibition assistance and collaboration: Martino Piccinini

On upeaa tulla valituksi 200 hakijan joukosta ympäri maailmaa. Kaiken kaikkiaan näyttelyyn osallistuu 71 korutaiteilijaa. Minun lisäkseni Suomesta valittiin toinenkin korutaiteilija; Tiina Rajakallio. Molemmat kuulumme valtakunnalliseen Korutaideyhdistykseen.

Tässä vielä kuva valitusta teoksestani. Oma lähtökohtani, erityisesti kuvan ottamisen suhteen, oli, että voisimme vielä joskus elää maailmassa ilman ennakkokäsityksiä ja tuomitsemista.
Koronan aikana yhteisöllisyys on ollut korostunut ja on ollut mielenkiintoista seurata miten tätä eri maissa on totetutettu.

MASK – virtuaalinäyttely Read More »

VERKKOKAUPPA AVATTU!!!

Tervetuloa tutustumaan verkkokauppaani!

Tänään on se päivä, kun yksi haaveistani toteutuu. Nimittäin oma verkkokauppa!

Olen pyöritellyt tätä asiaa mielessäni lähes pari vuotta, tutkinut erilaisia vaihtoehtoja ja pohtinut mitä kaikkea sen eteen pitäisi tehdä ja ennenkaikkea millaisella volyymilla sitä haluan tehdä. Asiat ovat loksahtaneet paikoilleen oikeastaan vähän itsestään ja kun kaupppa on nyt vihdoin julkaistu, olen yhtä aikaa onnellinen ja helpottunut.

Toivottavasti tämä kauppa palvelee niin teitä vuosien varrella kanssakulkeneita ihmisiä kuin uusia tuttavuuksia, jotka olette inspiroituneet minun visuaalisesta maailmastani. Se on aina ollut ja tulee myös aina olemaan hieman valtavirrasta poikkeavaa, rouheaa, yksilöllistä, ajatonta sekä yhä enemmän myös ekologista ja kotimaisia arvoja esille tuovaa taidekäsityötä.

Tämän projektin myötä olen löytänyt uudelleen nuoruuden aikaisen harrastukseni; valokuvauksen. Olen myös oppinut ja opiskellut kuvankäsittelyä. Ja nörtteilyä, mikä ei ole omaa vahvuusaluettani, mutta kiinnostaa senverran, että haluan ehdottomasti oppia lisää.

Lopuksi; syy miksi valitsin jokaiselle lähetykselle kiinteän postimaksun (5,90€), on yksinkertaisesti seurantakoodi. Näin voimme molemmat seurata miten paketti liikkuu.

VERKKOKAUPPA AVATTU!!! Read More »

Kevät 2020

TULEVIA TAPAHTUMIA

Pirkanmaa muotoilee VII, ”Kosken kupeessa”, Modus ry:n yhteisnäyttely, Vooninki- sali, Finlayson, Tampere PERUTTU EPIDEMIAN VUOKSI!
” KOSKEN KUPEESSA” on kunnianosoitus historialliselle Finlaysonin alueelle.
Minulta mukana yksi isompi teos; metalliryijy Aika.

 

Pirkanmaan Taidesuunnistus 29.-30.8.2020
Taidesuunnistus-viikonloppuna yleisöllä on mahdollisuus vierailla ateljeissa, työtiloissa, gallerioissa ja muissa näyttelypaikoissa tapaamassa tekijöitä työnsä äärellä. Yleisö voi kysellä, keskustella taiteesta, ostaa teoksia tai vain ihastella paikallista osaamista.
Taidetyöhuoneelta mukana minun lisäkseni kuvataiteilija Hannamari Matikainen.

Tulevista tapahtumista ja näyttelyistä lisää myöhemmin!
Ps. Ajankohtaista infoa saat seuraamalla sekä facebook että instagram- sivujani!

Kevät 2020 Read More »

Anu Kirkinen

Broken beauty

Broken beauty

14.12.2019 – 15.2.2020 Lille, Ranska
12.-15.3.2020 Munchen, Saksa ; PERUTTU koronaviruksen vuoksi
31.4.-3.5.2020 Valencia, Espanja
26.-31.5.2020 Ateena, Kreikka

What is beauty ? When you got it broken ? Broken Beauty …
”Beautiful is everything one looks at with love.” Christian Morgenstern

Broken beauty on ensimmäinen kansainvälinen näyttely johon osallistun.
Näyttelyyn haki 275 korutaiteilijaa ympäri maailmaa ja minä tulin valituksi kolmen teoksen sarjalla “Unknown I, II, III”
Näyttelyn on kuratoinut Juan Riusech.
”Koruteos Unknown I, I, III koostuu kolmen kappaleen sarjasta. Teos rakentuu henkilökohtaisista kokemuksistani ja havainnoista, jotka liittyvät naisten oikeuksiin sekä heidän asemaansa maailmassa. Korut ovat myös kannanotto seksuaalisen tasa-arvon ja ihmisyyden puolesta.”

Broken Beauty

 

Broken beauty Read More »

Metsä ihan vieressä-näyttely

Metsä ihan vieressä – Nature around you

Galleria Artista, Kokkola 8. – 29.6.2019
Suomen Käsityön museo, Jyväskylä 22.2. – 5.4.2020
Teoskuva Tina Jokitalo
Malli Petra Friis
Näyttelyjulisteen suunnittelu Teppo Jäntti

TIEDOTE

Metsä ihan vieressä – Nature around you tuo palan luontoa keskelle kaupunkia. Koruteokset ovat syntyneet luonnon omasta monimuotoisuudesta ja sen eri elementtien osista.
Vaikka näyttely on henkilökohtainen kokemukseni metsän vaikutuksesta omaan hyvinvointiini, estetiikan havainnointia sekä luovuuden uudelleen herättämistä, on se teemaltaan aina ajankohtainen ja kaikkia koskettava.
”Olen ollut onnekas saadessani asua koko lapsuuteni metsän läheisyydessä. Tämän vuoksi olen myös aikuisiällä hakeutunut luonnon läheisyyteen. Kun vuonna 2014 muutimme mieheni kanssa pois Tampereen keskustasta, palautti se meidät molemmat lapsuuden tunnelmiin ja muistoihin. Luonto elää arjessamme voimakkaasti ja yhä edelleen se tarjoaa niin lohtua, kauneutta kuin elämyksiä kaikkina vuodenaikoina”, Kirkinen kuvailee näyttelyn taustoja.
Metsä ihan vieressä – Nature around you on näyttely, jonka toivon tarjoavan pysähtymistä ja läsnäoloa niin omaan mieleen kuin yhteyttä kaikkeen ympärillämme olevaan; luontoon, jota usein pidämme itsestäänselvyytenä. Korut ovat pääosin syntyneet lähimetsästä löytyneistä aineksista, jotka ovat joko osa korua tai niiden taustaa.
”Olen käyttänyt materiaalina ensisijaisesti hukka- ja jätemateriaaleja; kuten vanhoja grafiikanlaattoja. Vaikka minulle koruntekijänä on luontevaa suunnitella korut käyttöfunktio edellä, olen viime aikoina yhä enemmän keskittynyt myös korutaiteeseen. Olen halunnut haastaa omia työskentely- ja ajattelutapoja, rikkoa omia rajoja ja kokeilla erilaisia materiaaleja”, Kirkinen kertoo.

 

Metsä ihan vieressä-näyttely Read More »